Глинур Палмасон

Глінур Палмасон народився 30 вересня 1984 року в невеликому рибальському містечку Гебн на південно-східному узбережжі Ісландії. Він здобув художню освіту в Данській національній кіношколі в Копенгагені, яку закінчив у 2013 році. Поєднання ісландського коріння та данської освіти сформувало його унікальний візуальний стиль, що тяжіє до суворої краси північної природи.

Режисер став відомим завдяки своїм глибоким та візуально досконалим драмам, таким як Зимові брати та Білий, білий день. Його фільми часто досліджують теми самотності, родинних зв’язків та протистояння людини і стихії. Найбільшого міжнародного успіху він досяг із картиною Земля Бога (Godland), яка була представлена в програмі Особливий погляд на Каннському кінофестивалі. Крім кінематографа, він активно займається фотографією та образотворчим мистецтвом, що помітно в кожному кадрі його стрічок.

За свій дебютний фільм Зимові брати він отримав одразу дев’ять данських премій Роберт та шведську нагороду Золотий жук. На Міжнародному кінофестивалі в Локарно його роботи неодноразово відзначалися призами за найкращу режисуру. Також Глінур є лауреатом численних нагород на фестивалях у Торонто та Рейк’явіку. Його внесок у сучасне скандинавське кіно вважається одним із найважливіших за останнє десятиліття.

Глінур одружений на Іді Меккін Глінсдоттір, яка часто виступає його творчою музою. У подружжя троє дітей: дві доньки та син, які також залучені до мистецького світу батька. Його донька Іда Меккін Глінсдоттір навіть зіграла одну з головних ролей у фільмі Білий, білий день та з’явилася в Землі Бога. Режисер часто каже, що сім’я та дім в Ісландії є його головним джерелом натхнення та спокою. Він свідомо обирає життя в ісландській провінції, щоб зберігати зв’язок із землею та близькими.

На даний момент Глінур Палмасон працює над новими кінопроектами, які продовжують його дослідження людської психіки в екстремальних умовах. У 2026 році він планує презентувати нову виставку своїх фоторобіт та завершити сценарій до наступного повнометражного фільму. Його творчість залишається затребуваною на найбільших світових кінофорумах завдяки автентичності та безкомпромісності. Він також проводить майстер-класи для молодих режисерів у Копенгагені та Рейк’явіку. Режисер продовжує експериментувати з плівкою 35-мм, що стала його фірмовим знаком у цифрову епоху.